
Tradicija in inovacije v dialogu
Opatija Admont je leta 1997 začela zbirati zbirko sodobne umetnosti.
Čas je bil neposredno povezan s prenovo zastarelega muzeja, ki se je začela istega leta. Po petih letih prenove je bil muzej ponovno odprt leta 2003. Sedanji muzej, opremljen po najnovejših mednarodnih merilih, se razteza v treh nadstropjih in na podstrešju. Ponuja presenetljivo raznolikost: rokopise in zgodnje tiske, sakralno in profano umetnost od srednjega veka do danes, gotski muzej s stalno razstavo "Mayerjeve zbirke" od leta 2017, naravoslovne zbirke, multimedijske postaje in spreminjajoče se posebne razstave. Vrhunec obiska samostana predstavlja največja samostanska knjižnica na svetu s 70.000 zvezki. Knjižnica opatije Admont, dokončana leta 1776, je eno najpomembnejših umetniških del evropskega poznega baroka.
Muzej sodobne umetnosti skupaj z drugimi oddelki predstavlja platformo za predstavitev različnih pozicij sodobne umetnosti v vedno novih kombinacijah in na novih področjih odnosov. To je eden od razlogov, da je muzej v opatiji Admont prejel "Avstrijsko muzejsko nagrado 2005" (državna nagrada). V izjavi žirije je pisalo: "Muzej opatije Admont je odprl novo pot, ki daleč presega tisto, kar je običajno v opatijskih muzejih [...] Posebej veličastna je kombinacija sodobne umetnosti s starimi kulturnimi dobrinami, ki postavlja nepričakovane poudarke v razburljivi zasnovi razstave. Gre za nov pristop k obravnavi in posredovanju sodobne umetnosti. Zaradi tega je muzej opatije Admont zgled drugim avstrijskim muzejem."
Temelj zbirke sodobne umetnosti predstavljajo nakupi avstrijskih umetnikov, ki so bili v tistem času del mlajše in srednje generacije. Umetniška scena je otvoritvene razstave sprejela z navdušenjem. "Crème de la crème avstrijske sodobne umetnosti je v opatijskem muzeju Admont zastopan kot v skoraj nobenem drugem zasebnem muzeju," je zapisal Der Standard (30. maj 2003).
Zbirka sodobne umetnosti v opatiji Admont, ki nenehno raste, zdaj obsega več kot 1000 del približno 200 pretežno avstrijskih umetnikov. V prvih letih obstoja zbirke je bilo pridobljenih precej del predstavnikov "novega slikarstva v Avstriji". Med njimi so dela Siegfrieda Anzingerja, Erwina Bohatscha, Herberta Brandla, Gunterja Damischa, Alfreda Klinkana, Aloisa Mosbacherja, Huberta Scheibla, Huberta Schmalixa, Walterja Vopave, Otta Zitka in drugih. Za te umetnike - abstraktne ali figurativne - ima slikarstvo kot tako osrednjo vlogo pri ustvarjanju podob.


Zaradi dobrih stikov z umetniško sceno so se hitro pojavile nove vznemirljive razmere. Leta 2000, še pred odprtjem novega muzeja, je bila Lois Renner (1961-2021), takrat "najsodobnejša slikarka v Avstriji", povabljena v opatijo Admont kot prva rezidenčna umetnica. Renner je v samostan prišel z maketo "trdnjave" iz svojega salzburškega umetniškega ateljeja in s tem povezanim repertoarjem miniaturnih predmetov. Mobilni model je dokumentiral v njegovem novem okolju in ga trajno preoblikoval. Tako se je rodil program MADE FOR ADMONT.
Že več kot dve desetletji so umetniki redno vabljeni v samostan, kjer v okviru umetniškega programa po naročilu MADE FOR ADMONT vodijo konstruktivni in enakopravni dialog. Strogi in ozki izraz "umetnost po naročilu" se ne uporablja zares. Namesto tega obe strani vedno nastopata kot partnerja, ki stikata svoje svetove in omogočata, da se odzoveta drug na drugega - z namenom, da se sproži umetniški proces. V zadnjih dveh desetletjih so iz teh srečanj nastale številne velike serije del. Nastali so vzajemni impulzi in dodana vrednost za obe strani. Nastala je tudi njuna lastna zbirka.
Medij fotografije ima v programu MADE FOR ADMONT osrednjo vlogo. Številna umetniška dela, ki so nastala v Admontu, so rezultat posebnih postopkov lokalizacije, povezanih z regijo, samostanom in ljudmi, ki tu delajo, muzejem in njegovimi vsebinami. Menihi iz Admonta imajo glavno vlogo v več serijah del. Lois Renner je v opatijski knjižnici že ustvarila portret takratnega opata Bruna Hubla. Erwin Wurm je ustvaril fotografski cikel z naslovom "Bratje in sestre", ki je bil leta 2002 realiziran za muzej v opatiji Admont. Pri tem sta dva meniha iz Admonta delovala kot "enominutni skulpturi". Ob odprtju novega muzeja leta 2003 je Rudi Molacek izdelal portret opatije Admont z naslovom "Admont". Na 100 črno-belih fotografijah so portreti ljudi iz sveta umetnosti, pomembnih za muzej, ter zaposlenih v stavbi, vključno z opatom in menihi. Konrad Rainer je leta 2006 s tehnično popolnostjo izdelal serijo črno-belih fotografskih portretov Admontskih benediktincev velikega formata. Istega leta je Judith Huemer ustvarila fotografsko serijo "overall" (#1 do #4), ki je vključevala intenziven dialog in srečanja med umetniki in samostanom. V njej je raziskano vprašanje vrednosti individualnosti v samostanski skupnosti. Identifikacijski elementi, kot so obrazi in telesa, izginejo v gubah pokrival.
Poseben modul zbirke MADE FOR ADMONT je posebna zbirka "JENSEITS DES SEHENS. Umetnost povezuje slepe in videče". Trenutno jo sestavlja 27 eksponatov, ki so bili posebej oblikovani za videče in slepe. Videti so kot samostojni otoki, ki so pripravljeni za raziskovanje z vsemi čutili. Dotikanje je dovoljeno in priporočljivo. Spekter obsega od preprostih kiparskih do zelo kompleksnih multimedijskih del. Ta zbirka se kot "zbirka v nastajanju" pripravlja od leta 2002. Prvič je bila v celoti predstavljena leta 2012 v muzeju opatije Admont. V letih 2013/14 je bila zbirka izposojena "Centru sodobne umetnosti Winzavod" v Moskvi: umetniški dogodek, ki je povzročil valove - s ponovnimi obiski, z društvi za slepe in šolskimi razredi ter z otroki, ki so svojim staršem in starim staršem odprli dostop do umetnosti našega časa.
UMETNIŠKE INTERVENCIJE so bile stalni del razstavnega programa, ki se je vsako leto spreminjal. V nekdanjem umetnostnozgodovinskem muzeju (2003-2023) jim je bil namenjen poseben prostor, ki je bil v jubilejnem letu preoblikovan in prestavljen v pritličje. Ta soba je bila prostor resonančnih odnosov, poseben prostor dialoga med svetim in profanim, pričakovanim in nepričakovanim. Preobrazbe in procesi. Doslej povabljeni umetniki so nas vedno znova presenetili - z neverjetno večplastnimi in kompleksnimi umetniškimi rešitvami v svojih navezavah na opatijo Admont z njenim zdaj že 950 let starim kulturnim spominom.
Dialog, ki je značilen za celoten muzej, je mogoče najti tudi v Prirodoslovnem muzeju. Dela sodobne umetnosti, ki so tam predstavljena, na različne načine obravnavajo temo narave in naravoslovnih zbirk. Ujemajo se z zgodovinskimi primerki in so v nasprotju z njimi. Pogosto so rezultat povabila ADMONT GUESTS.
V zadnjih dveh desetletjih so bile gostje razne sakralne, profane, javne in zasebne zbirke. Med njimi je bila "Prinzhornova zbirka" iz Heidelberga, leta 2014 pa je bila kot poseben vrhunec predstavljena posebna razstava "ARTISTS' BOOKS _ ARTISTS' BOOKS. Mednarodne razstave od leta 1960 do danes" z osmimi priznanimi zbirkami iz Avstrije in Nemčije.
Umetnost našega časa je seveda še vedno na voljo v Prirodoslovnem muzeju, novem Umetnostnozgodovinskem muzeju, Muzeju sodobne umetnosti in na posebni razstavi ob jubilejnem letu 2024 v novih razstavnih prostorih v prvem nadstropju.
