周年庆活动将延长

周年庆进入加时赛...... 2025 年博物馆季

随着 2025 年博物馆季的到来，阿德蒙特修道院进入了一个新阶段，它将过去和现在融为一体。在以 "950 年的活修道院 "为口号的 2024 年周年纪念之后，将继续保持这一势头：现有的展览将得到扩展，新的视角将被打开，教育计划也将得到进一步发展。

Ein besonderes Ereignis des vergangenen Jahres war zudem der Abschied von Michael Braunsteiner. Als langjähriger künstlerischer Leiter hat er maßgeblich zur Etablierung des Museums beigetragen. Sein Bestreben, historische Kunst mit zeitgenössischen Positionen zu verbinden, bleibt auch nach dem Leitungswechsel zentral. Das 博物馆 versteht sich deshalb weiterhin als lebendiger Ort des Dialogs – ein Zentrum für Kunst, Kultur und Spiritualität.

Besondere Aufmerksamkeit erhält zudem das Frauenkloster, das bis zum 16. Jahrhundert in Admont bestand. Ebenso im Fokus stehen bedeutende Persönlichkeiten wie Pater Gabriel Strobl oder Pater Jakob Wichner. Ein Highlight ist außerdem der Wechsel einiger Exponate aus dem Bereich der Handschriften und Archivalien. Er unterstreicht eindrucksvoll die Tiefe der klösterlichen Bibliotheks- und Archivsammlung. So ist in der Museumssaison 2025 der berühmte Codex 511 zu sehen, ein Meisterwerk der romanischen Buchkunst Österreichs. Ebenso gezeigt wird Cod. 58, der erste Band einer Predigtsammlung aus dem 12. Jahrhundert mit der Darstellung einer Nonne.

Diese Ausstellung zeigt, dass das Stift Admont mehr ist als ein historischer Ort. Denn seit Jahrhunderten prägt es die Region durch wissenschaftliche, künstlerische und spirituelle Impulse. Dieses Erbe ist bis heute lebendig. In vielen Exponaten und Digitalstationen ist es nicht nur visuell, sondern auch akustisch erlebbar. 

Diese enge Verknüpfung historischer und zeitgenössischer Kunst zeigt sich in einer Abwandlung auch anderswo. So setzt das Museum MADE-FOR-ADMONT-Werke und andere Arbeiten aus der Sammlung Gegenwartskunst gezielt in Beziehung zur naturkundlichen Sammlung.

Eine weltweit einzigartige Spezial-Sammlung stellt „JENSEITS DES SEHENS – Kunst verbindet Blinde und Sehende“ dar. Seit 2002 entstehen Werke, die nicht nur visuell wahrgenommen werden, sondern auch über Tasten, Hören und Fühlen erfahrbar sind.

Ein eigener Bereich der Ausstellung ist den steirischen Künstlern 汉内斯-施瓦茨 (1926–2014) und Gustav Zankl (*1929) gewidmet. Ihre Werke stehen für zwei gänzlich unterschiedliche künstlerische Herangehensweisen in der 2. Hälfte des 20. Jh. Dennoch eint beide Künstler (und Pädagogen) eine Ethik der Kunst, die die Auseinandersetzung mit gesellschaftlichen Fragestellungen sucht. Beide wichtigen Künstler der Steiermark haben in der NS-Zeit schreckliche Erfahrungen gemacht. Deshalb ist es für sie zentral, den Dialog mittels Kunst zu fördern und kritisches Denken anzuregen.