Walden
Depuis 2003, le Kunsthistorisches Museum intègre un espace d'intervention artistique. Un espace de relations de résonance, de dialogue : le sacré avec le profane, le passé avec le présent. Des transformations et des processus. Les artistes invités jusqu'à présent n'ont cessé de surprendre - avec leurs solutions artistiques incroyablement variées et complexes dans leurs rapports avec l'abbaye d'Admont en tant que lieu du spirituel, en tant que lieu des collections si variées ; avec la bibliothèque, les archives et la mémoire culturelle de près de 950 ans. En 2019, l'espace a été conçu par Daniel Zimmermann sous le titre WALDEN.
Dans la forêt monastique de l'abbaye d'Admont, un sapin blanc a été abattu et transformé en 1 500 lattes de bois, empilées et transportées par train, camion et bateau vers la forêt tropicale brésilienne. Avec des scènes à 360°, WALDEN fait le portrait du voyage paradoxal de la pile de lattes de bois le long des routes commerciales mondialisées jusqu'à sa mystérieuse destination finale, Campinha, sur le Rio Negro moyen, auprès d'une communauté indigène au milieu de l'Amazonie.
L'action est une référence métaphorique à des réalités sociopolitiques. La réflexion cosmopolite sur les aspects écologiques des transports internationaux met en évidence les modes de fonctionnement de l'économie mondialisée. Le flux principal de marchandises va normalement de l'Amérique du Sud vers l'Europe, des forêts riches en ressources de l'Amazonie vers les pays du monde 'développé'. Avec le transport des lattes de bois, nous empruntons le même chemin, mais en sens inverse. Les perspectives se déplacent. Le propre espace de réflexion est mobilisé.
Le projet Walden se situe quelque part entre le documentaire post-factuel, la critique politico-économique et l'action surréaliste. Pendant leur voyage, les lattes de bois d'un sapin blanc se sont trouvées dans un état de suspension silencieux et absurde entre l'œuvre d'art et l'objet utilitaire banal.
Daniel Zimmermann
né à Thoune en Suisse, artiste plasticien, sculpteur sur bois à l'origine, travaille avec le film, la photographie stéréoscopique, l'installation et la performance. En Suisse et à l'étranger, il a réalisé de nombreux projets artistiques dans des musées, des salles d'exposition ainsi que dans l'espace public. Son travail comprend entre autres des courts métrages qui ont également été présentés dans des festivals de cinéma internationaux renommés. L'un de ses films a été nominé en 2008 pour le meilleur court métrage suisse. Ses projets lui ont valu diverses bourses et distinctions. Depuis 2005, il collabore avec la chorégraphe Amanda Piña et fonde nadaproductions où il travaille comme directeur artistique, dramaturge et performeur.
by Daniel Zimmermann, 2019
